Палитра, мастихин, кистемойка, скотч, растворители, грунт: что это такое и для чего нужны художнику

Ну что, редакция «Сегмента.ру» вновь отправляется в непролазные чащи художественных инструментов и материалов. Раз уже взяли в руки кисти, обмакнули их в краску, выбрали подходящую бумагу, надо и на дополнительные, так упрощающие и облегчающие жизнь художника инструменты для рисования обратить внимание. А их, как грибов после дождя, видимо-невидимо. Мы честно пытались объять необъятное, охватить как можно больше и при этом не упустить самого важного, но мы — люди, мы — могли. Поэтому комментарии, замечания и пожелания, как всегда, приветствуются. И да, этот материал — первая часть из двух, будет ещё второй. А пока традиционный список того, о чём мы уже рассказывали ранее.

Ликбез по художественным материалам и инструментам

Какая бумага нужна для акварели, пастели, акрила, масла и маркеров для скетчинга

Художественные кисти: какие бывают, для каких красок и техник подходят

Виды бумаги для творчества: цветная, бархатная, фольгированная, гофрированная и не только

Пластичные массы для творчества: тесто, пластилин, глина

Такие разные маркеры: что такое фломастер, маркер, линер, чем они отличаются и для чего нужны

Самые популярные виды художественных красок: акварель, гуашь, пастель, масло, акрил, темпера

Какие бывают карандаши

Пигменты для красок: что это такое, какие бывают, для чего нужны и чем отличаются

Художественное изобразительное искусство — не только полёт фантазии, но и грамотная организация рабочего пространства и оснащение места вокруг себя. И если кажется, что главное в рисовании три кита: краски, кисти и бумага, — то так действительно только кажется. Да, это база, без которой не обойтись. Но уже давно придуманы вспомогательные инструменты, приспособления и аксессуары, сильно облегчающие жизнь и творческий процесс художника. Рассказываем о самом необходимом и популярном в арсенале художественного демиурга.

Дополнительные инструменты и аксессуары для рисования 

Прежде всего речь пойдёт о вспомогательном маст хэв, то есть таких материалах и инструментах, которые должны быть под рукой художника в первую очередь. Это палитра, мастихин, кистемойка, планшет, малярный скотч. Рассказываем о каждом по порядку.

Палитра

Палитра — это ровная или с углублениями поверхность, на которой художник смешивает краски, чтобы получить нужный оттенок, прежде чем перенести его на холст. 

Основные виды палитр

Палитры различаются по материалу в зависимости от типа красок: 

• деревянная — вечная классика, тот самый символ художника с отверстием для пальца. Идеальна для масла. Дерево (особенно промасленное) не впитывает связующее вещество из красок и служит десятилетиями; 
• пластиковая: обычно с небольшими углублениями (лунками). Лучший выбор для акварели, гуаши и темперы, так как они жидкие и не должны растекаться; 
• бумажная (одноразовая): блокнот со специальными вощёными листами. Порисовали — оторвали лист и выбросили; 
• оргстекло и керамика: в разы легче обычного стекла, легко моется, не впитывает пигмент. Профессионалы любят оргстекло за то, что под него можно подложить серый лист бумаги — так лучше видны истинные оттенки.

Мастихин

Мастихин — это тонкая упругая лопатка из стали или пластика с деревянной ручкой, своеобразный шпатель, который может сделать живопись более фактурной. Однако этот инструмент используется не только для рисования красками, но и для их смешивания, очистки палитры, нанесения грунта и скульптурных паст.

Мастихин позволяет наносить густую краску жирными, объёмными мазками. Им удобнее всего замешивать чистые цвета на палитре, не забивая ворс кистей пигментом. Лезвием легко соскабливать остатки засохшей краски или быстро снять её лишний слой с холста, если ошиблись с цветом. Оптимальный материал для мастихина — нержавеющая сталь: в этом случае инструмент, постоянно контактирующий с водой, а ним именно так и происходит, прослужит гораздо дольше.  

К слову, если раньше мастихин использовали только для смешивания красок и нанесения крупных мазков, то сейчас он может быть вполне самодостаточным инструментом рисования: с помощью мастихина современные художники создают работы в пастозной технике, или, как ещё её называют, импасто. 

Основные виды мастихинов

Мастихины различаются по форме лезвия, каждая из которых даёт свой эффект.

• Ромбовидный: самый универсальный, острый кончик подходит для тонких деталей и линий, а широкая плоскость — для больших мазков.
• Каплевидный (овальный): у него нет острых углов, поэтому он создаёт мягкие, волнообразные мазки. Идеален для лепестков цветов или облаков.
• Удлинённый (прямоугольный): удобен для нанесения краски ровными полосами или для работы над архитектурными элементами.
• Фигурный: бывает в форме зубчиков, вилок или веера для создания специфических текстур (трава, кора дерева, волосы).

Кистемойка

Кистемойка — это специальная ёмкость для мойки и сушки кистей во время и после работы. Внутри большинства кистемоек есть пружина или сетчатое дно. Художник трёт ворсом о металлическую сетку, и краска вымывается даже из самого основания кисти, оседая  на дне. Сверху всегда остаётся относительно чистый растворитель или вода, что позволяет реже менять жидкость. Герметичные кистемойки с крышкой не дают пахучим растворителям испаряться и отравлять воздух в комнате. А после мойки и слива воды или чистящего средства в кистеймойки вверх ногами ставят кисти, чтобы те сохли: У — универсальность.

Основные виды кистемоек

• Спиральная (с пружиной): металлическая чаша с высокой ручкой-пружиной. Кисти зажимаются между витками и висят над жидкостью. Подходит для студии.
• Герметичная в форме ведёрка: металлическая ёмкость с плотной крышкой на защёлках и вынимающимся сетчатым дном. Её можно носить в сумке, не боясь пролить растворитель. Подходит для этюдника и пленэров.
• Пластиковая (для акварели): имеет несколько отделений — одно для мытья, другое для чистой воды — и отверстия по краям для сушки кистей.

Планшет для рисования

Планшет в рисовании — жёсткая основа (подложка), на которой закрепляется лист бумаги. Это обязательный инструмент для тех, кто работает на бумаге средней и низкой плотности, а также для пленэров. 

Главное назначение — защита листа от деформации: при работе акварелью или гуашью бумага намокает и идёт «волнами», а закрепление на планшете позволяет ей остаться ровной после высыхания. Кроме того, если поставить его (планшет) на мольберт или опереть на край стола, можно увидеть рисунок без искажения перспективы. И понятное дело, закреплённый лист не улетит под порывами ветра на пленэре.

Основные виды планшетов для рисования

• Деревянные (фанерные): классика. Лёгкие, но могут впитывать влагу. Часто используются для «натяжки» листа (когда мокрый лист приклеивается по периметру).
• Оргалитовые (ДВП): гладкие, твёрдые и очень доступные по цене. Минус — боятся сильного намокания (края могут разбухнуть).
• Пластиковые: самые долговечные и водостойкие. Идеальны для акварели, так как их легко мыть.
• Планшеты-клипборды: имеют металлический зажим сверху. Удобны для быстрых набросков и графики, например, для скетчинга на улице или на плэнере.

По классике лист крепится к планшету с помощью малярного скотча по всему периметру или канцелярских зажимов по углам. Если же вы собираетесь работать акварелью, то прежде чем закреплять бумагу на планшете, её необходимо смочить водой: когда бумага высохнет, она хорошо натянется и на ней будет комфортно писать.

Малярный скотч 

Малярный скотч (или креппированная лента) — это разновидность самоклеящейся ленты на бумажной основе с невысоким уровнем адгезии, то есть липкости. Это не просто стройматериал, а незаменимый инструмент в арсенале художника. 

Прежде всего, как мы уже говорили, скотч удерживает лист на планшете или столе, не давая ему двигаться или сворачиваться от влаги (особенно актуально для акварели). Кроме того, с его помощью создают аккуратную белую рамку вокруг рисунка. Если нужно провести идеально ровную линию или разделить холст на зоны, скотч сработает в качестве ограничителя. Кроме того, кусочками скотча можно заклеить места, которые должны остаться абсолютно белыми.

Основные виды малярного скотча

• Классический бумажный (жёлтый/белый): самый доступный, имеет среднюю липкость.
• Слабоклейкий (обычно голубой или розовый): специально для деликатных поверхностей. Он гарантированно не порвёт верхний слой бумаги при снятии.
• Профессиональный художественный: тонкий, часто на рисовой бумаге (васи-лента). Плотно прилегает и не даёт краске затекать под край.

Маленький лайфхак: если чувствуете, что приклеенный скотч буквально «въелся» в бумагу, слегка нагрейте его феном — клей размягчится и отпустит бумагу (надеемся, клеевого следа не останется, но это не точно).

Аксессуары для переноски художественных работ

Для художника сохранность работы так же важна, как и процесс её создания. Чтобы донести рисунок до студии или заказчика без заломов, пятен и намокших углов, используются специальные аксессуары для переноски.

Тубусы: для тех, кто ценит компактность

Тубус — цилиндрический футляр из прочного пластика с крышкой, который используется для переноски листов большого формата (от А2 до А0), если их можно свернуть в рулон. Защищает от дождя, снега и случайных ударов в транспорте.

Тубусы могут быть фиксированной длины, а могут телескопическими, то есть раздвижными, подстраивающимися под размер листа. Правда, такой аксессуар не подходит для работ на картоне или холсте, а также для техник, которые осыпаются (пастель, уголь без фиксатива).

Папка для бумаги (А3 и А2): классика хранения

Папка для бумаги — это плоская сумка-чехол с жёсткими стенками, обычно на молнии или завязках. Она позволяет переносить листы, не сворачивая их. Это критично для учебных академических рисунков, чертежей и графики. 

Такие папки могут быть мягкими пластиковыми или текстильными, жёсткими — из кожзамам и плотного картона, а также с файлами-вкладышами, чтобы хранить сразу десятки работ отдельно друг от друга. Хранить несколько рисунков в одной папке можно без файлов — достаточно проложить между ними тонкую кальку, чтобы избежать трения. 

Сумка-портфель для художников: профессиональный уровень

Сумка-портфель по сути увеличенная версия папок, часто с дополнительными карманами. В неё помещается не только бумага форматов А2/А3, но и планшеты, подрамники, кисти и краски. Такие портфели изготавливаются из износостойкой непромокаемой ткани, имеют усиленное дно и надёжные крепления для фиксации содержимого.

Пеналы и папки для эскизов (А4 и меньше): для пленэров и скетчинга

Для небольших работ и скетчбуков используются компактные папки-органайзеры. Они удобны для пленэров и быстрых зарисовок «на ходу», так как легко помещаются в обычный городской рюкзак.

Химия

Пусть название этого раздела не вводит вас в заблуждение. Речь пойдёт не о школьном предмете, а о тех многочисленных химических помогаторах, без которых не обходится ни один профессиональный художник. Тема весьма обширная и, пожалуй, заслуживает отдельного обстоятельного материала, а пока даём краткую характеристику основным видам этих помощников. 

Грунт и проклейка

Базовый слой, разделяющий основу (холст, картон, дерево) и краску. Проклейка закрывает поры материала, чтобы краска не впитывалась в основу и не разрушала её, что особенно важно для масла. Грунт же создаёт сцепление и нужный цвет фона, если есть такой план.

Сначала наносят 1–2 слоя проклейки (желатина или спецсостава), просушивают, затем в ход идёт грунт широкой кистью или шпателем в несколько тонких слоёв с промежуточной шлифовкой. 

Замедлители, ускорители высыхания и загустители

Всё это добавки, меняющие физические свойства краски. Смешиваются непосредственно с краской на палитре в малых пропорциях (обычно не более 10–15 %, иначе слой может потрескаться).

• Замедлители (ретардеры) — нужны в акриле, чтобы он не засыхал за 5 минут.
• Ускорители (сиккативы) — добавляют в масло для быстрой сушки.
• Загустители (текстурные пасты) — делают краску объёмной для работы мастихином.

Лак (фиксатив)

Финишное прозрачное покрытие на основе смол. Защищает работу от пыли, влаги, выцветания и механических повреждений, а также выравнивает блеск картины, делая её целиком матовой или глянцевой. Наносить лак можно только на полностью высохшую работу широкой мягкой кистью или из баллончика. Масляную картину лакируют не ранее чем через 6–12 месяцев после завершения.

Маскирующие средства

Жидкие составы (часто на основе латекса), отталкивающие воду. Используются в основном в акварели, чтобы временно «забронировать» белые участки бумаги, которые нельзя закрашивать. Нужно нанести жидкость на сухую бумагу там, где должен остаться блик. Дать высохнуть, после чего сверху писать красками, а после высыхания — аккуратно скатать «маску» пальцем или ластиком.

Разбавители и связующие

Жидкости, разжижающие краску и не нарушающие её структуру. В краску добавляют по каплям до получения нужной консистенции. Разбавители уменьшают вязкость. А связующие, к примеру, гуммиарабик, акриловая дисперсия, — это «клей», держащий пигмент; их добавляют, если краска слишком сильно разбавлена и начала осыпаться. 

Растворители (очистители)

Агрессивные химические вещества для расщепления засохшей краски. Это пинен, скипидар, уайт-спирит. Применяются для мытья кистей, палитр и рук. В масле растворители (те же уайт-спирит, пинен) также используются для разведения краски, но делают её матовой и хрупкой.